好莱坞作为美国本土的影视工业基地，它的排外性质是十分严重的。

(相关资料图)

尤其是种族歧视，在其中更甚。

这一点在昆汀之前拍摄的《好莱坞往事》之中，对于李小龙个人形象的丑化，就可见一斑。

李小龙在片中被塑造成了一个傲慢无礼的角色，最后被白人主角一脚踢翻。

这种情节，已经是刻意地在抹黑李小龙的个人形象了。

因为在李小龙生前的各种访谈录像之中，就可以看得出来李小龙并非一个傲慢无礼之人。

相反，他还是一个十分贯彻自己理念“be water”若水的人。

因此，在片中引发的争议，甚至让《好莱坞往事》在中国大陆地区取消了上映资格。

有人说，这是昆汀一向以来的风格，是你们太敏感了；

昆汀本人还是十分推崇李小龙的，之前在各种访谈节目都有谈过李小龙。

每当看到这样的评论，我都会感到迷惑。

怎么，评判一个人，难道不是应该看他怎么做吗？怎么变成了听他怎么说？

也有人说，这是好莱坞固有的偏见。

李小龙作为第一位享誉全球的华人国际影星，他的成就和历史地位自然不用我来赘述。

我们不妨从他的生平来了解一下他，在做出评价。

01、武道生涯

1940年，被评为“粤剧四大名丑生”的演员李海泉，在美国加州旧金山中华医院产房外焦急地等待着。

这是他第二个儿子的生产，在确定了母子平安之后，又给儿子起名“李振藩”之后，就又匆匆回到了戏剧的舞台上。

李振藩，也就是日后的李小龙。

次年，在美国看不到粤剧发展的李海泉，决定举家搬回香港。

李家在香港也算得上是有些势力。

母亲何爱瑜的身世则更为显赫：她是香港有史以来第一位百万富翁——何东的侄女。

而何东还有一位后人，正是叱咤澳门半个世纪的一代枭雄——何鸿燊。

换句话说，李小龙与何鸿燊还是表兄弟的关系。

后来，李小龙自然就在香港上学读书了。

而其中，还和黄霑起了争执，打了一架，这一件事情日后还成为了黄霑的夸耀。

黄霑虽然有些江湖义气，但怎么能够打得过7岁就开始练习太极拳的李小龙呢？

甚至在1954年，李小龙还拜师当时的武道宗师叶问，在他的门下学习咏春拳，并且还在家中设了一个木人桩，每天勤练不辍。

习武之人，气血充盈，加上少年气盛，李小龙在学校经常与人发生争斗。

再加上学习不佳，在1959年的时候，李小龙就被家人送往美国读书。

但李小龙在美国并没有放下对武术的追求。

不仅对螳螂拳、洪拳、少林拳、戳脚、节拳、白鹤拳等拳种有过研习，还对长棍、短棍和双节棍等各种器械进入深入的研究。

为了方便，他还在西雅图开办了武术馆。

名字就叫做“振藩功夫道场”，并且还在各种武道大赛中，战胜各种武道大师，扬名美国。

1967年，创立“截拳道”，世界上许多显赫的武打明星如美国空手道冠军罗礼士等都争着拜他为师，好莱坞的著名电影明星如占士亨宾和史提夫都是他的门徒。

1972年，以截拳道宗师身份，入选国际权威武术杂志《黑带》名人堂。这标志着李小龙新创截拳道获得国外武术界的权威公认。

单是将李小龙在武道上的成就，就已经完全是一代宗师的地位。

02、演艺生涯

那么他在演艺道路上，又是怎么样的呢？

很多人认识李小龙，是从《唐山大兄》这部电影开始的。

但事实上，事实上，当李小龙还是个婴儿的时候，就已经献上了荧屏首秀。

父亲是粤剧名角，自然也有些娱乐圈的资源。

于是，刚满百天左右的李小龙就客串了《金门女》这部电影。

后来更是凭借《细路祥》、《危楼春晓》等电影，成为了香港家喻户晓的童星。

但后来的事情，大家也都知道了，习武的李小龙就被家人送往了美国读书。

1959年，正是美国风云变幻的时候。

因为，这是种族矛盾最为激烈的时候，也是民权运动发展到最高潮的时候。

马丁路德金的“我有一个梦想！”还在黑人的耳边回响。（马丁路德金的演讲是发生在1963年，而用在这里氛围刚好，就穿越地用了，特此说明）

黑人在美国的遭遇已经悲惨了，而华人在美国的遭遇则是更甚。

彼时由于之前的二战原因，美国人对于珍珠港耿耿于怀，日本人在美国的待遇，基本和战犯没什么区别。

而在外貌上和日本人类似的华人，虽然不至于沦落到战犯待遇，但也成为了廉价劳动力的代名词。

甚至，在更早的时候，美国政府还通过了针对华人的《排华法案》，直接把“歧视”搬到了台面上。

年轻的李小龙在美国，屡屡受到了白眼，但李小龙却偏偏不信这个邪。

于是，在一边举办道场的时候，一边在寻找扭转歧视的办法。

有人建议他去好莱坞试试。

说到做到的李小龙，立马打包前往好莱坞。

1964年，24岁的李小龙来到福克斯公司试镜《青蜂侠》之中的加藤一角。

李小龙认为只要自己礼貌，并且将自己的价值展现出来，就能获得制片人的好感。

所以，他正装出席。

并且还给制片人展示了自己的功夫修为。

但是，好莱坞的排外和对外的歧视，已经是深入骨髓！

不仅在亚裔上有着刻板的偏见，甚至在地位上也不及白人演员，具体的阐述，我已经在8月12日的文章中有过描写，这里不再赘述。

所以，在拍摄《青蜂侠》的时候。

李小龙的角色加藤被设定为一个连台词都没有，但是李小龙坚持不懈地和制片人沟通，让这个角色慢慢变得立体。

在《青蜂侠》之后，李小龙在好莱坞也算是有了一定的知名度，片约接踵而至。

然而，在拍摄《青蜂侠》的经历，让李小龙在片场看到了好莱坞关于种族歧视最真实的一面。

于是，他给自己订立了一个规则：凡是涉及到种族歧视的角色，他一律不接！

改变世界从改变自己开始！

但是，彼时好莱坞的种族歧视，就像是呼吸一样自然。

所以，适合李小龙的剧本，基本上是真空领域。

很久没有剧本找到李小龙，于是李小龙便想着，既然没有这样的剧本，为什么我不自己亲手写出来呢？

于是，李小龙开始自我创作剧本，几个月后，拿出了《战士》的初稿。

为了将它拍成电影，李小龙找了所有朋友的关系，最终将它送到了华纳兄弟电影公司的制片人手中。

制片人对这个剧本十分感兴趣，并且也对这部电影的票房前景看好。

但是依然对李小龙表示了拒绝。

拒绝的原因也十分符合当时好莱坞的风气：他们认为，没有人会喜欢看一部以华人为主角的电影。

李小龙这时候才明白了，在好莱坞看来，除了白人之外，基本上只能算作工具！

这时候，香港电影公司向他发出了组队邀请。

于是，1971年的时候，李小龙离开了生活十二年的美国，回到了阔别已久的香港。

没过多久，《唐山大兄》便上映了。

当时的香港影坛，在整个亚洲来说，也算是首屈一指。

和好莱坞一样，也有着自己的规则。

一部电影有100万的票房，就已经是很赚了，并且也意味着一颗新星的诞生；

200万，那已经是天王巨星级别的票房了。

而《唐山大兄》有着300万的票房！

一鸣惊人！

一飞冲天！

李小龙石破天惊般地在香港影坛中出现，成为了最耀眼的新星！

趁热打铁，李小龙顺势推出了那部振奋所有海外华人心，即便是如今也有着翻拍的电影《精武门》。

《精武门》不仅在香港火热，在海外火热，就连在大陆也十分火热。

李小龙在香港仅仅靠着两三部电影，就让嘉禾大赚特赚，成为当时香港最赚钱的电影公司。

而李小龙也凭借着这两三部功夫电影，在世界范围内掀起了功夫狂潮。

彼时的美国，也是十分喜欢李小龙，当时的漫威身为两大漫画巨头，也是以李小龙为原型创造了“尚气”这个功夫大师。

此前拒绝了李小龙的华纳，已经是悔得肠子都青了，但为了寻求合作，也不得不前来找到李小龙。

李小龙也是不计前嫌，提出了《死亡游戏》的想法。

片中集结了菲律宾棍王伊鲁山度、韩国合气道宗师池汉载、跆拳道高手唐龙、中国武打演员洪金宝与元彪，以及李小龙的得意门生：NBA球星“天钩”贾巴尔都在应邀之列。

可谓是巨星云集。

只可惜，在1973年，李小龙忽然离世，导致李小龙未能完整拍摄这部影片。

李小龙出殡的当天，天南地北的粉丝前来送行。

到如今，李小龙已经作为一个文化符号，深深地刻在了人们的心中

所以，当昆汀要拍摄《好莱坞往事》并宣布会有李小龙戏份的时候，也是引起了很多人的注意。

但是，没想到李小龙在片中成了一个勇斗狠、性格傲慢的人，惹得李小龙女儿李香凝及粉丝不满。

前NBA传奇球星、电影人卡里姆·阿卜杜尔-贾巴尔（“天勾贾巴尔”）也是十分不满，通过《好莱坞报道者》发表评论文章，表示“李小龙是我哥们儿，昆汀的电影不尊重他”。

贾巴尔分享了自己的真实经历：“好几次在公共场合，我和李小龙在一起的时候，一些莫名其妙的混蛋大声挑衅李小龙，想和他打架。他总是礼貌地拒绝，继续走自己的路。李小龙武术俱乐部的第一条规定就是不要打架，除非别无选择。他觉得没必要通过打架证明自己。

他知道自己是谁，并且真正的斗争不在场上——而是在屏幕上为亚洲人创造改变刻板印象的机会。”

但昆汀一直没有为自己的电影行为所道歉，并还说：“他的确是个傲慢的人。”

只能说，昆汀之前口口声声地说喜欢李小龙，但是在既得利益面前，也能转手将他塑造成一个傲慢的人。

或许，有一天利益足够大，昆汀也可能会将李小龙塑造成神！

毕竟，以这种唯利是图的心理，只要钱到位，估计没什么不能干的！

昆汀，我呸！